FÊTOBOURG 2026
Les enfants sont les bienvenus à la Fêtobourg. Cependant, certains spectacles ne sont pas adaptés à toutes les oreilles et s’adressent aux adultes ou aux ados ! Alors pensez à vérifier l’âge conseillé pour que les enfants apprécient ce moment. Pendant les spectacles, surveillez de près vos petits. Qu’il est tentant de traverser la scène en courant entre deux voltigeurs ou clowns taquins…
Programme complet ci-dessous, ou à télécharger en cliquant ici.
Une bande de sauvages élevés au pur groove de La Nouvelle-Orléans débarque avec un show explosif mêlant cuivres, percussions et énergie contagieuse. Ils et elles chantent, dansent et soufflent jusqu'à l'épuisement entraînant le public dans leur sillage.
Au menu : des classiques festifs de La Nouvelle-Orléans, des morceaux puissants aux accents rock dans l’esprit de Gallowstreet et des compositions funky. Un cocktail irrésistible et de la bonne humeur comme ingrédient principal. Démarrage sur scène, atterrissage au cœur du public. L’ambiance sera brûlante… Préviens tes voisins !
Le spectacle prend la forme d’une déambulation, sur un parcours de +/- 200m. Les stations sont suffisamment longues pour que vous puissiez vous asseoir par terre, sur un coussin ou un tabouret pliant que vous aurez apporté.
Vole comme le papillon et pique comme l’abeille. Ses poings ne peuvent pas toucher ce que ses yeux ne voient pas. - Mohammed Ali
Dans League & Legend, les acrobates de la Cie 15Feet6 descendent sur le terrain. Armés de perches de saut et de rubans adhésifs, ils pulvérisent un par un chaque record sur le chemin de la victoire. Peu importe de quel sport il s’agit, seul le spectacle compte. Tous dans les starting-blocks, 15Feet6 va mouiller le maillot !
Artistes : Niko Miettinen (FI), Johannes Holm Veje (DK), Aleksi Matilainen (FI) / Arne Sabbe (BE). Mise en scène : Jasper D’Hondt (BE). Production : Tropic Sound Circus vzw & Le Patineur. Coproduction : MiramirO. Résidences : MiramirO, Circuscentrum, Circusplaneet, Theater op de Markt, Cirk! Aalst.
« L’autre » nous plonge dans un univers à la fois lunaire et pragmatique. Ces penchants tantôt humanistes, tantôt borderline, questionnent notre rapport au monde mais surtout aux autres.
L’obsolescence certes ! Mais qu’en est-il de la dégénérescence programmée ? Lorsqu’elle s’impose à nous, sommes-nous en mesure de l’esquiver ? Ne pouvons-nous compter que sur nous-mêmes ? Yann Ecauvre et Veronique Tuaillon conjuguent leurs regards et leurs écritures pour ce solo intime et caustique. Elena Adragna, dans le rôle de « l’autre », de par son parcours de clown « social » nous parle avec son cœur de sujets sensibles et universels, sans tomber dans le p(r)atos.
Interprète : Elena Adragna. Mise en scène : Yann Ecauvre (Cirque Inextremiste) et Veronique Tuaillon (More Aura). Technique : Rémi Bezacier. Costumes : Solenne Capmas. Production : Cirque Inextremiste
La Brigade de Contrôle des Contes est chargée d'enquêter sur la mort du patron de la Compagnie des Contes Populaires : le puissant Grand Méchant Loup. Les enquêtrices vont tenter de retrouver l’assassin en interrogeant tout le personnel de l'usine : les trois petits cochons, « Gnogno » l’agneau, la chèvre de Monsieur Seguin, le petit Chaperon Rouge et sa grand-mère « Mémé Lanchon », Cendrillon ou encore Bob le Bodyguard.
Un spectacle jeune public participatif sur fond d'enquête policière, adapté aux petits comme aux grands, entre contes de fées et cartoon, entre Sherlock Holmes et Shrek.
Compagnie/production : le C.I.D - Collectif InterDisciplinaire. De et avec : Tamara Dannreuther, Maud Roussel, Pauline Thireau et Amandine Vinson. Costumes : Noémie Revial. Lumières : Gabriel Denante. Son : Benjamin Bouvier. Diffusion : Etienne Brouillet - Élico productions
Terminator 2 Unplugged est une transposition du blockbuster américain dans un seul-en-scène sans technique : sans musiques enregistrées, sans effets lumineux, sans décors et sans costumes. Sans rien.
En « sauvegardant » dans son corps et dans sa mémoire ce qu’il considère être le plus grand film d’action de tous les temps, Aurélien Arnaud est en mesure de le projeter directement dans la conscience des spectateur·rices, même dans un monde sans électricité, et donc sans cinéma. En faisant appel à nos formidables et innées capacités d’imagination, il redonne au film toutes ses lettres de noblesse et fait saillir sous le simple divertissement une fable résolument engagée assortie d'une saga familiale explosive.
Un spectacle pour celles et ceux qui ne connaissent pas la saga Terminator, comme pour les fans !
Libre adaptation de Terminator 2 : Le Jugement Dernier réalisé par J. Cameron. Conception et interprétation : Aurélien Arnaud. Mise en espace : Céline Porteneuve. Dir. d’acteur : Tom Linton. Technique vocale : Julien Martin. Production : Rémy Guillet. Diffusion : Alice Millet. Production déléguée : Boom’Structur – CDCN. Coproductions : La Comète (Saint-Étienne), Le Moulin de L’Étang (Billom). Soutiens : Le Caméléon – Ville de Pont-du-Château (63). Avec l’aide de La DRAC AURA, le département du Puy-de-Dôme, la ville de Clermont-Ferrand.
Approchez courageux, créatifs, curieux et bons vivants et venez participer à la roue de la fortune des Forain Fortous. En s’inspirant de l’univers forain, notre audacieuse présentatrice dévoile des performances circassiennes fakirisantes. Consentez aux rires et aux dangers de la scène, pour créer ensemble de nouveaux souvenirs. Avide d’exploits, Forain Fortous improvise avec vous pour un show de l’instant, libre et généreux ! Accrochez-vous, il pourrait bien vous surprendre !
Mise en scène et interprétation : Carine Nunes. Création 2024 - Production Forain Fortous. Avec le soutien du Cheptel Aleïkoum, de la Maison de Bégon à Blois. Remerciements : Le Château de Guédelon, Matthieu Malgrange, Yves Tourneux, Manon Durieux, Jérémie des Bois, La Safranerie de la Chapelle-Vicomtesse, Stéphane Thévenet, L’association rues en scènes (41), Jean-Louis Tourteau et Christophe Millet.
Mordant, grinçant et drôle, un personnage décapant entre la comédie sociale anglaise et l’anti-héros de Marvel. Starsky cherche son chat, l'occasion pour lui de partager ses réflexions sur la vie, le monde et les félins. Entre deux exercices de musculation, Starsky tire le fil de ses raisonnements « félinosophiques » et nous plonge au cœur d’un monde absurde, à la frontière du stand up, du conte et du cirque dans lequel le vrai et le faux ne font désormais plus qu’un : le vraux. Un spectacle tiré au cordeau avec des punchlines percutantes et surtout l’idée assumée qu’on peut dire beaucoup grâce au rire.
Ce spectacle est destiné à un public d’adultes. Il est déconseillé avant 12 ans.
De et avec : Antoine Nicaud. Regards extérieurs : Jatta Borg, Marek Kastelnik, Dominique Bettenfeld, Stéphane Dutournier
Production, diffusion et administration : L'Envoleur - Adeline Morin et Guillaume Cornu. Soutiens : La Cascade (Bourg Saint Andéol), Le Kiwi – Festival de Ramonville, La Commanderie (Vaour), Le Daki Ling (Marseille), Le Carroi (La Flèche), L'Interlude (Cholet), Les Furies (Châlons-en-Champagne), La Passerelle Scène Nationale de Gap, Cie du Courcirkoui, L'Eau Vive en partenariat avec La Verrerie d'Alès, La Centrifugeuse (Pau), Les Quinconces L'Espal Scène nationale du Mans, Centre Culturel Bonnefoy (Toulouse). Soutiens institutionnels : Drac Pays de la Loire, Région Pays de la Loire.
Le Crew intègre le public à ses chorégraphies. Chaque danseur armé de son enceinte connectée s’empare de la foule, dialogue avec elle et ose des expériences participatives. Cet outil sonore est au centre du jeu pour délimiter les espaces, traverser le public, isoler le spectateur dans une spatialisation sonore surprenante où la chorégraphie fait voyager le son. Porté par une musique électro puissante, le public se laisse emporter aux côtés du Crew dans une dynamique collective et immersive.
Envie de vous initier à la danse hip-hop ? Un atelier parent-enfant est proposé par la Cie Rêvolution, samedi, à 14h (gratuit). Plus d'infos
Production : Cie Rêvolution. Idée originale et chorégraphie : Anthony Egéa. Interprètes (en alternance) : Aurélien Vaudey, Lalantina Lefrançois, Manuel Guillaud, Maxim Thach, Emilie Schram, Nino Rouvreau, Kevin Gratien, Camille Letullier, Ethan Elkaim, Vanessa Petit. Coproductions et soutiens : Réseau Les Fabriques Réunies (Lacaze aux Sottises, Musicalarue, CNAREP Sur le Pont), Ville de Mussidan, Espace Brémontier Arès.
À la base, il voulait juste vous jouer un petit bout de musique…
Mais quand rien ne fonctionne et que tout fiche le camp, on a le droit de prendre un peu de hauteur, non ? C’est ce que notre acrobate/musicien voudrait faire, mais malheureusement pour lui, ce n’est que le début de ses ennuis.
Perché à plus de 9 mètres de haut, il va devoir jouer de son équilibre et de son courage pour tenter de faire sortir quelque chose de tout ça…
Et comme le disait Otis Spann : « Si vous avez des problèmes, le Blues est votre meilleur ami. »
Envie de vous initier au cirque (en toute sécurité et sans être perché en haut d’un mât…) ? Un atelier cirque est proposé aux enfants par l’École du cirque de Roanne, dimanche, à 13h30 (gratuit). Plus d'infos
Un clochard céleste nous accueille au pied du bunker où il habite, avant que le temps défile vers le futur, et que le bâtiment ne le dévale à rebours. À chaque époque, une nouvelle apparition en jogging, explosive, drôle, poétique, festive, on cavale et on avale le vent. Accrochez-vous, car le futur commence maintenant !
Ce spectacle est destiné à un public d’adultes. Il est déconseillé aux enfants.
Auteur, metteur en scène et comédien : Gildas Puget. Musicien interprète : Brendan De Roeck. Compositeurs : Brendan De Roeck, Nicolas Pougnand, Gildas Puget. Direction d'acteur : Fabrice Richert. Chorégraphe : Nathalie Pernette. Regard intérieur, diffusion : Bélinda Cateau. Scénographie : Zipmachine / Ateliers Gibert. Coproduction : À la Rue à Nevers (58), Les 3 Éléphants à Laval (53), CNAREP Sur le Pont à La Rochelle (17), Ville de Puilboreau (17), CNAREP Le Fourneau à Brest (29), Réseau Radar avec La Loggia à Paimpont (35), Réseau Radar avec Avis de Temps Fort à Port Louis (56), CNAREP Le Moulin Fondu à Garges lès Gonesse (95), Région Bretagne. Accueil en résidence : Ville de Lorient (56), Ville de Quimper (29). Soutien à la diffusion : Spectacle Vivant en Bretagne. Aide à la BO : Spedidam
Aïe love you, c’est un éclat d’amour, un pétillant de tendresse ! Clarck débarque avec des poèmes d’amour, parce que la poésie c’est vital, c’est nécessaire. Elle rêve d’ordre, de perfection mais la vie s’impose, déroutante, et son cœur funambule s’emmêle, explose et philosophe. La poésie jaillit des failles et de la candeur de ce clown au cœur effiloché, qui tisse pour nous un « Je t’aime » inoubliable.
Un spectacle, drôle et tendre, qui pique parfois mais qui fait tellement de bien.
En 1 heure montre en main (car le temps c’est de l’argent), Stéphane et Karine, nos 2 guides, vous livreront en toute bienveillance la recette de la sérénité et du bonheur tant plébiscité dans nos sociétés modernes.
Conseils avisés, exercices pratiques certifiés et témoignages authentiques se succèderont au service d’un unique objectif : être ensemble, être bien et planer superbement au-dessus de nos quotidiens moroses.
Notre spécialité : laisser s’installer le malaise et le rire... Alors venez, ZEN…
Idée originale et interprétation : Séverine Douard, Fabien Waltefaugle. Co-auteurs Anne Charlotte Bertrand, Séverine Douard, Fabien Waltefaugle. Complices à la mise en scène : Thierry Combe, Anne Charlotte Bertrand.
À la Fêtobourg, on aime aussi faire chauffer le dancefloor du chapiteau ! Deux DJs se relaieront vendredi et samedi soir pour enjailler votre soirée et vous faire bouger jusqu’au bout de la nuit !
« Passage » — un espace entre le refuge du foyer et sa perte, entre la solitude et la liberté, entre la peur et le désir d’agir.
EXPOSITION
Dans les œuvres de Olya Lookoye, la réalité familière se fragilise : la maison cesse d’être un lieu sûr, l’espace se déforme, et l’être humain se retrouve dans un état de transition, entre la chute et le vol, entre la perte et une nouvelle expérience. Les images évoquent un univers proche du conte, mais elles sont ancrées dans l’histoire personnelle de l’artiste : l’émigration, l’expérience d’une catastrophe sociale, la rupture avec le monde familier et la recherche d’un nouvel appui.
« Passage » est un chemin où la perte devient le début d’un mouvement, et où ce que l’on perd devient le prix de la liberté.
Du vendredi 28 août au dimanche 13 septembre, de 14h à 18h (fermé les lundis)
Espace de la Tour, Parc de la Mairie
VERNISSAGE
Vernissage : vendredi 28 août, à 18h, au chapiteau
Présence de l’artiste tous les weekends de l’exposition
VISITES COMMENTÉES
Visite commentée : samedis 5 et 12 septembre, à 16h
Site créé en partenariat avec Réseau des Communes